科尔顿波士顿芭蕾学院 创办人兼艺术总监

亚历山德拉·科尔顿（Alexandra Koltun）于 1989 年毕业于俄罗斯圣彼得堡著名的瓦岗诺娃芭蕾舞学院（Vaganova Ballet Academy），在传奇教师娜塔莉娅·杜丁斯卡娅（Natalia Dudinskaya）、柳德米拉·莫尔科维娜（Ludmila Morkovina）及伊丽娜·科尔帕科娃（Irina Kolpakova）的指导下，以优异成绩获得艺术学士学位。毕业后，她加入基洛夫芭蕾舞团（现马林斯基剧院芭蕾舞团），迅速崭露头角，担任多个主要角色，并与塔季扬娜·特列霍娃（Tatiana Terekhova）、伊丽娜·科尔帕科娃（Irina Kolpakova）及谢尔盖·别列日诺伊（Sergei Berezhnoi）等艺术大师密切合作。她曾随团在欧洲、亚洲及美国巡演。

1991 年从基洛夫芭蕾舞团叛逃后，亚历山德拉在美国开始职业生涯，先后以特邀艺术家的身份与新泽西芭蕾舞团及科罗拉多芭蕾舞团合作。1992 年，她加入波士顿芭蕾舞团担任独舞演员，并于 1994 年在 Bruce Marks 的领导下晋升为首席舞者。她的剧目包括《天鹅湖》《吉赛尔》《舞姬》《堂吉诃德》《睡美人》等经典作品的主要角色，以及 Christopher Wheeldon、Mark Morris、Twyla Tharp 和 Daniel Pelzig 的当代编舞作品。在 George Balanchine 的《阿波罗》中，她由国际芭蕾巨星费尔南多·布霍内斯（Fernando Bujones）担任舞伴。

亚历山德拉随后加入杜塞尔多夫莱茵歌剧院芭蕾舞团（Deutsche Oper am Rhein）担任首席舞者，并以特邀艺术家的身份与慕尼黑巴伐利亚国家剧院合作演出。之后，她与 Suzanne Farrell 在肯尼迪中心合作，并在纽约乔伊斯剧院参加 Margo Sappington 的 The Daring Project 演出。作为嘉宾舞者，她亦与 American Ballet Stars、圣何塞芭蕾舞团（Ballet San Jose）及达拉斯–沃斯堡芭蕾舞团合作演出，并与著名编舞家 Flemming Flindt 合作出演《红舞鞋》（The Red Shoes）和《神秘的曼陀林》（Miraculous Mandarin）。

在其职业生涯中，亚历山德拉获奖无数，包括 1994 年美国密西西比州杰克逊国际芭蕾舞大赛铜牌，以及波士顿国际编舞大赛金牌。她的艺术成就被《舞蹈杂志》（Dance Magazine）、《波士顿杂志》（Boston Magazine）及多家媒体报道，并获得《纽约时报》《华盛顿邮报》《波士顿环球报》《旧金山纪事报》等主流媒体的高度评价。

在辉煌的舞台生涯后，亚历山德拉投入教学及指导工作，曾在多家重量级机构任教，包括波士顿芭蕾舞团、普罗维登斯艺术节芭蕾舞团、科罗拉多芭蕾舞团、迈阿密城市芭蕾舞团、Ellison Ballet、纽约乔弗里芭蕾舞团（Joffrey Ballet NY）与安特卫普皇家芭蕾舞学校。她自 2009 年起担任安特卫普皇家芭蕾舞学校的艺术总监，任内学生在 YAGP（美国青少年芭蕾舞大奖赛）屡获佳绩，包括多次进入总决赛及在欧洲总决赛获得大奖。

2008 年，亚历山德拉推出并创立了 Alexandra’s Ballet Stretch——一套独特的训练体系，旨在提升舞者及非舞者的柔韧性、力量、姿态与协调性。该课程源自她数十年的专业芭蕾经验，将古典技巧与现代运动科学结合，促进身体健康、强健并减少受伤风险。课程结构严谨，注重身体排列、肌肉平衡与动作流畅性，适合儿童、成人和专业舞者各个层级。

Alexandra’s Ballet Stretch 很快因其高效与易操作性获得广泛认可。其教学 DVD 通过亚马逊及官方网站在全球发行，让世界各地的学生与教师均能受益。亚历山德拉也持续在美国及全球举办讲座与工作坊，以专注、优雅与自律的理念激励学习者发挥自身最佳潜能。

Alexandra’s Ballet Stretch 不仅是一套伸展系统，更体现了亚历山德拉毕生致力于向大众分享芭蕾之美、健康与艺术性的承诺。

2012 年，亚历山德拉创立科尔顿波士顿芭蕾学院（Koltun Ballet Boston），继续以她的艺术造诣与深厚的瓦岗诺娃教学法滋养下一代舞者。她的学生与编舞作品多次在 YAGP 获奖，包括连续五年获得“杰出学校”及最佳编舞奖。

2025 年，亚历山德拉拓展艺术视野，创立 Alexandra Koltun Photography，以其在芭蕾舞生涯中培养的艺术敏锐度与精确性，捕捉舞者、艺术家与个人的独特气质。无论是芭蕾学校或摄影事业，亚历山德拉都以持续的热情启发、指导并赞颂人类表达的艺术之美。